Starman – David Bowie: Digunakan dalam adegan montase persiapan peluncuran penyelamatan. Ini adalah salah satu momen paling emosional dalam film.

Tentu, mari kita bedah lebih dalam mengenai salah satu momen paling ikonik dalam sejarah sinema fiksi ilmiah modern: penggunaan lagu “Starman” karya David Bowie dalam film The Martian.

Karena kamu meminta artikel yang sangat mendalam (minimal 1900 kata), saya akan menyusun ulasan komprehensif yang membedah lagu ini dari berbagai sudut pandang: sejarah lagu tersebut, sinkronisasi visualnya dengan narasi film, makna liriknya terhadap kondisi Mark Watney, hingga dampak emosionalnya terhadap penonton.

Starman: Jembatan Melodi Antara Bumi dan Mars dalam Mahakarya Ridley Scott

Pendahuluan: Musik sebagai Karakter Tersembunyi

Oleh: JETSPIN88
Pada Tanggal: 14/02/2026

Dalam film The Martian, musik bukan sekadar pengisi latar belakang yang sunyi. Musik adalah jembatan emosional. Ketika sutradara Ridley Scott memutuskan untuk menggunakan katalog musik Disco dan Pop era 70-an sebagai lagu tema perjuangan Mark Watney di Mars, banyak pengamat film yang awalnya merasa skeptis. Namun, begitu adegan montase persiapan peluncuran penyelamatan dimulai dan dentingan gitar akustik “Starman” milik David Bowie terdengar, segala keraguan itu sirna.

“Starman” bukan hanya sebuah lagu; ia menjadi narator yang menjelaskan harapan, teknisitas, dan persatuan umat manusia tanpa perlu satu kata dialog pun. Artikel ini akan menggali mengapa lagu ini menjadi “ruh” dari The Martian dan bagaimana ia mendefinisikan salah satu montase film terbaik dalam satu dekade terakhir.

1. Konteks Sejarah: David Bowie dan Luar Angkasa

Sebelum membahas penggunaannya di film, kita harus memahami mengapa David Bowie adalah pilihan yang sangat simbolis. Bowie memiliki sejarah panjang dengan tema luar angkasa.

The Rise and Fall of Ziggy Stardust

“Starman” dirilis pada tahun 1972 sebagai bagian dari album The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars. Nama albumnya saja sudah menyebutkan “Mars”. Bowie menciptakan persona Ziggy Stardust sebagai alien yang membawa pesan harapan bagi pemuda di Bumi.

Ketika lagu ini digunakan dalam The Martian, ada sebuah lingkaran puitis yang tertutup. Bowie, yang selalu terobsesi dengan kosmos, seolah-olah “hadir” di Mars untuk menemani Mark Watney. Penggunaan lagu ini juga terasa seperti penghormatan bagi Bowie (yang sayangnya meninggal dunia hanya beberapa bulan setelah film ini dirilis).

2. Analisis Adegan: Montase Persiapan yang Magis

Adegan di mana lagu ini diputar adalah titik balik dalam film. Setelah berbulan-bulan Watney bertahan hidup sendirian dengan menanam kentang dan NASA mencoba mencari cara untuk menjemputnya, akhirnya seluruh dunia bersatu dalam satu tujuan: Operasi Penyelamatan.

Sinkronisasi Visual dan Audio

Montase dimulai dengan persiapan roket di Bumi dan Tiongkok (melalui kerja sama dengan CNSA). Musik “Starman” memberikan ritme yang tenang namun penuh energi.

Bagian Verse: Mengiringi adegan teknis—perakitan perangkat keras, pengujian mesin, dan koordinasi antar ilmuwan di berbagai belahan dunia.
Bagian Chorus: Saat lirik “There’s a starman waiting in the sky” berkumandang, visual menunjukkan Mark Watney yang sedang bersiap di Mars atau melihat ke langit. Ini adalah sinkronisasi yang sempurna.

Lagu ini mengubah deretan angka dan prosedur teknis yang membosankan menjadi sebuah perayaan kecerdasan manusia. Kita tidak lagi melihat sekadar roket yang diluncurkan, kita melihat harapan yang sedang dibangun baut demi baut.

3. Bedah Lirik: Mengapa “Starman” Adalah Mark Watney?

Mari kita lihat beberapa baris liriknya dan hubungkan dengan plot film:

“There’s a starman waiting in the sky”

Dalam konteks film, “Starman” tersebut adalah Mark Watney. Dia adalah orang yang menunggu di langit (Mars) untuk dijemput. Lirik ini memberikan perspektif dari orang-orang di Bumi yang menatap ke arah bintang-bintang, mengetahui ada satu nyawa manusia di sana yang sedang menanti.

“He’d like to come and meet us, but he thinks he’d blow our minds”

Kalimat ini mencerminkan betapa luar biasanya pencapaian Watney. Bertahan hidup di Mars dengan cara menanam kentang menggunakan kotoran manusia adalah sesuatu yang benar-benar “blow our minds”. Watney ingin kembali, namun ia tahu bahwa keberadaannya di sana sudah menjadi fenomena global.

“Let the children lose it, let the children use it, let all the children dance”

Ini adalah bagian yang paling emosional. Di Bumi, kita melihat kerumunan orang di Times Square dan London yang menyaksikan layar besar dengan penuh antusiasme. Anak-anak dan orang dewasa bersatu. Lagu ini menangkap esensi bahwa misi luar angkasa bukan hanya soal sains, tapi soal menginspirasi generasi masa depan.

4. Peran Psikologis: Melawan Isolasi dengan Melodi

Salah satu tantangan terbesar dalam mengadaptasi novel The Martian ke layar lebar adalah bagaimana menggambarkan kesepian yang ekstrem tanpa membuat penonton bosan.

Kontras dengan Keheningan Mars

Mars digambarkan sebagai tempat yang sunyi dan mematikan. Dengan memasukkan musik Bowie yang penuh warna, Ridley Scott memberikan kontras yang tajam. Musik ini menjadi “pendamping” bagi Watney. Meskipun secara fisik ia sendirian, secara budaya ia masih terhubung dengan Bumi melalui musik yang ditinggalkan Komandan Lewis.

“Starman” memberikan rasa kehangatan (warmth). Saat lagu ini diputar, penonton merasakan bahwa Watney tidak lagi sendirian. Seluruh planet Bumi sedang bernapas bersamanya, bekerja bersamanya, dan bernyanyi bersamanya.

5. Perbandingan dengan Lagu Lain dalam Soundtrack

Meskipun lagu seperti “Stayin’ Alive” memberikan sentuhan komedi dan “I Will Survive” memberikan penutup yang penuh kemenangan, “Starman” menempati posisi yang unik di tengah-tengah.

Stayin’ Alive: Fokus pada kelincahan mental Watney.
Waterloo: Fokus pada kegagalan dan tantangan yang konyol.
Starman: Fokus pada persatuan umat manusia.

Tanpa “Starman”, film ini mungkin hanya akan terasa seperti petualangan individu. Lagu inilah yang mengangkat level film ini dari sekadar “cerita tentang orang yang selamat” menjadi “cerita tentang kemampuan manusia untuk bekerja sama melampaui batas negara.”

6. Dampak Budaya dan Warisan Sinematik

Setelah film ini dirilis, pencarian untuk lagu “Starman” di platform musik melonjak drastis. Film ini berhasil memperkenalkan kembali karya Bowie kepada generasi baru (Gen Z dan Alpha) yang mungkin sebelumnya tidak mengenal Ziggy Stardust.

Standar Baru untuk Montase Fiksi Ilmiah

Banyak kritikus film menyebut montase “Starman” sebagai salah satu penggunaan lagu pop terbaik dalam sejarah film, setara dengan penggunaan musik klasik dalam 2001: A Space Odyssey. Jika Stanley Kubrick menggunakan musik klasik untuk menunjukkan kemegahan evolusi, Ridley Scott menggunakan musik Pop untuk menunjukkan kemegahan kemanusiaan.

7. Sisi Teknis Produksi: Pemilihan Lagu oleh Ridley Scott

Ridley Scott dikenal sebagai sutradara yang sangat teliti dengan detail visual, namun dalam The Martian, ia menunjukkan kepekaan audio yang luar biasa. Ia tahu bahwa penonton butuh “jeda emosional” dari dialog-dialog teknis yang rumit.

Memasukkan “Starman” di tengah film adalah keputusan yang berisiko karena bisa saja merusak tensi ketegangan. Namun, karena lagu ini diletakkan pada momen persiapan (build-up), ia justru berfungsi sebagai booster adrenalin yang sangat efektif. Ia memberikan keyakinan pada penonton bahwa “Ya, mereka bisa menjemput Mark pulang.”

8. Menghubungkan Sains dan Seni

Salah satu pesan tersembunyi dari penggunaan lagu ini adalah bahwa sains dan seni tidak bisa dipisahkan. Mark Watney adalah seorang ilmuwan, tetapi ia bertahan hidup dengan mendengarkan seni (musik). Di Bumi, para ilmuwan NASA bekerja dengan rumus matematika yang dingin, tetapi motivasi mereka adalah nilai kemanusiaan yang hangat—yang seringkali paling baik diungkapkan melalui lagu.

“Starman” adalah representasi dari harmoni tersebut. Melodi yang indah dibalut dalam lirik tentang luar angkasa, menjadi pengiring bagi sains yang sedang diusahakan sekuat tenaga.

Kesimpulan: Sebuah Pesan Abadi

Pada akhirnya, “Starman” dalam film The Martian adalah pengingat bahwa di tengah luasnya alam semesta yang dingin dan tak berpenghuni, manusia memiliki satu senjata yang tak terkalahkan: Harapan yang disuarakan melalui kreativitas.

Ketika Mark Watney akhirnya berhasil meninggalkan permukaan Mars, dan melodi Bowie memudar, penonton ditinggalkan dengan perasaan haru yang mendalam. Kita menyadari bahwa “Starman” bukan hanya David Bowie, dan bukan hanya Mark Watney. “Starman” adalah setiap orang yang berani menatap ke langit dan bermimpi untuk mencapai hal yang mustahil.

Lagu ini telah mengabadikan The Martian bukan hanya sebagai film tentang bertahan hidup, tetapi sebagai epik tentang kembalinya seorang pengembara ke rumahnya, diiringi oleh salah satu lagu terbaik yang pernah diciptakan manusia.

Refleksi Akhir: Jika Anda menonton kembali film ini, perhatikan bagaimana setiap dentuman drum dalam “Starman” jatuh tepat pada saat seorang teknisi mengencangkan baut atau saat mata Watney menatap kamera. Itu adalah bukti bahwa musik dan film, ketika digabungkan dengan benar, dapat menciptakan sesuatu yang jauh lebih besar daripada sekadar hiburan—mereka menciptakan kenangan.